Картины как сердцебиение

Экспозиция «Человек, родившийся с кистью в руке» развернута в Художественной галерее Гери Боумена, что по ул. Наливайко, 18.

Куратор показа — народный художник Украины, академик Национальной академии искусств Украины Любомир Медвидь, который, анонсируя выставку, отметил, в частности, что Патик — трансцедентальное, до конца не постигнутое явление в области художественной культуры. «Его творческий гений очевиден и заодно необъятен, загадочен, свойственен истинно знаменательному явлению. Его изобразительные средства — на открытой поверхности, и это — экспрессия, мощность цвета, роскошь свободной композиции, знаковость формы, неисчерпаемая образная фантазия, точность наблюдения, органичность живописной структуры, свобода владения материалом, высокое профессиональное мастерство, лапидарная легкость исполнения... Все же важно то, что предстает словно «за» поверхностью патиковского произведения, каким бы  простым и доступным, на первый взгляд, ни было это произведение, чего бы ни касался почерк виртуозной мастерской кисти, чей бы образ ни появлялся на полотне», — считает академик Медвидь.

Напомним, что Владимир Патик (9 октября 1926 — 28 августа 2016) — народный художник Украины, лауреат Шевченковской премии, почетный гражданин Львова. Творчество Владимира Иосифовича на протяжении более 60 лет является визитной карточкой галицкой малярной школы, а впервые свои картины Патик представил публике в 1954-м.

В 14-летнем возрасте, в 1941-м, за две недели до войны, уехал из родного села Черный Остров во Львов — поступать в художественно-промышленную школу (теперь — Колледж декоративно-прикладного искусства им. Ивана Труша). С собой взял рисунок с изображением родительского двора, и эта работа, кстати, каким-то чудом, как говорят в семье Патиков, сохранилась до сих пор. Учителями будущего Шевченковского лауреата были Николай Федюк, Иосиф Бокшай, Роман Сельский, Михаил Осинчук, Витольд Манастырский.

По окончании Львовского института прикладного и декоративного искусства (1953 год) Патик постоянно в путешествиях — не пропускает ни единой возможности посетить Полтавщину, юг Украины, Карпаты. А еще в его творческих маршрутах — Кольский полуостров, Прибалтика, Урал, озеро Байкал, Средняя Азия, Кавказ... И отовсюду привозит материал, который воплощает в картины. Впоследствии добавились поездки в Польшу, Венгрию, Германию, Францию. Но особенно Патика интересовали «места ван Гога», Париж и знакомство с полотнами выдающихся Сезанна, Ренуара, Дюфи.

Выставлялся в России, Канаде, Японии. Многие его работы сохраняются в музеях Канады, Киргизии, Киевском национальном художественном музее, Музее современного изобразительного искусства, Львовской национальной галерее искусств им. Бориса Возницкого, Национальном музее им. Андрея Шептицкого, в областных музеях Украины. Картины Владимира Иосифовича также есть в частных коллекциях Загребельного, Дзюбы, Винграновского, Павлычко, Драча. Об этом журналист «Дня» узнала в семье Патиков, куда наведалась несколько лет назад, еще при жизни Владимира Иосифовича (см. публикацию «Портрет исчезающей Украины» в «Дне» № 42 от 12 марта 2011-го).

Осмотреть ретроспективу Патика, вспомнить Мастера добрым словом в арт-пространство Гери Боумена пришли его коллеги и почитатели творчества. Среди собравшихся — жена пана Романа и сын Остап — художник и преподаватель живописи на кафедре дизайна Лесотехнического университета. Людей было столько, что галерея даже и не вместила всех желающих.

«У Владимира Патика было очень хорошее ощущение европейскости в организации картин, — рассказал «Дню» историк искусства, профессор Роман Яцив. —  Он был очень хорошо образован в профессиональном смысле, прекрасно знал опыт импрессионистов, сезаннистов, постимпрессионистов, и экспрессионисты для него не были чужими. Впрочем, он не поддавался никаким влияниям —  всегда был самодостаточным и оригинальным. Картины Патика — это его сердцебиение».