Ми є. Були. І будем ми. Й Вітчизна наша з нами.
Іван Багряний, український поет, прозаїк, публіцист, політичний діяч

Ніяких бар’єрів!

Із 1 по 10 жовтня на сцені Севастопольського центру культури і мистецтв відбудуться гастролі Національного академічного драматичного театру ім. І. Франка
26 вересня, 2013 - 17:35
ВИСТАВА «ГРЕК ЗОРБА» Є БЕНЕФІСОМ АНАТОЛІЯ ХОСТІКОЄВА. ЙОГО МАЙСТЕРНІСТЬ ПЕРЕВТІЛЕННЯ НА СЦЕНІ ВРАЖАЄ ГЛЯДАЧА! ТАКОЮ Ж ФІЛІГРАННІСТЮ І БЕЗДОГАННІСТЮ АКТОРСЬКОГО ВИКОНАННЯ СПОВНЕНИЙ ОБРАЗ ГОРТЕНЗІЇ, ЯКИЙ СТВОРИЛА НАТАЛІЯ СУМСЬКА. ЦЕЙ АКТОРСЬКИЙ ДУЕТ — ВЗІРЕЦЬ СПРАВЖНЬОЇ ШКОЛИ ПСИХОЛОГІЧНОГО ТЕАТРУ / ФОТО РУСЛАНА КАНЮКИ / «День»

Ці гастролі франківці присвячують пам’яті видатного актора, колишнього керманича театру Богдана Ступки. Нагадаю, саме Богдану Сильвестровичу належала ідея, починаючи з 2000-го, щоб кожні два роки знайомити севастопольців із новинками головної Національної сцени. Сьогодні франківці на чолі з художнім керівником Станіславом Мойсеєвим продовжують традицію, яку започаткував Б.Ступка. До гастрольної афіші увійшло п’ять вистав. «Чайка», «Жона є жона» Антона Чехова та «Грек Зорба» Нікоса Казандзакіса — прем’єри, що вийшли останніми роками. А «Швейк» за Я. Гашеком та «Шельменко-денщик» Г. Квітки-Основ’яненка покажуть так би мовити «на біс» — на численні побажання глядачів, щоб публіка мала змогу зустрітися з улюбленими акторами-франківцями.

— Розпочнуться гастролі чеховською «Чайкою» (постановка Валентина Козьменко-Делінде), розказала «Дню» керівник літературно-драматичної частини, Театру ім. І. Франка Наталія ПОНОМАРЕНКО. — Цей вибір — невипадковий, оскільки постановка цієї п’єси була давньою мрією Богдана Сильвестровича. Ще у молоді роки, коли Ступка працював у Львівському театрі ім. М. Заньковецької, він із успіхом виконував роль Треплєва. У нинішній постановці мав зіграти Соріна, але хвороба, а потім смерть не дали змогу здійснитися цим планам... У виставі глядачі побачать продовжувачів творчої династії Ступок — Остапа в ролі Тригоріна та Дмитра, який грає Треплєва.

«Чайка» — одна із найтаємничіших п’єс Антона Чехова, оскільки тут ідеться про такі одвічні складні, не завжди зрозумілі поняття, як любов і творчість. За сюжетом всі персонажі закохані... Однак жоден із героїв не відмовляється від свого почуття і вперто не помічає терплячої, самовідданої, трагічної любові ближнього. Цю атмосферу нерозділеної любові, сповнену щемом і ніжністю, відтворює вишуканий виконавський ансамбль: Людмила Смородіна, Любов Кубюк, Анжеліка Савченко, Олександр Задніпровський, Володимир Нечипоренко, Володимир Коляда, Володимир Абазопуло (молодший)... У музичному оформленні вистави звучать пісні «Карузо» у виконанні легендарного Лучано Паваротті та ліричної Лари Фабіан, мелодії Даніцетті та Россіні (все разом насичує постановку поліфонією життя у повному обсязі).

«Жона є жона» — також сценічна робота режисера В. Козьменка-Делінде, але створена за ранніми оповіданнями Антона Павловича Чехова. Вийшло яскраве театральне дійство з несподіваними, карколомними ситуаціями, в які потрапляють Він — Муж (Богдан Бенюк) і Вона — Жона (Поліна Лазова). Об’єднавши своєю фантазією різні оповідання класика, режисер побудував буфонне дійство, в якому імпровізують зірки — Лазова та Бенюк. Кожна поява цих акторів на сцені в різних образах і обставинах, так само як і їхніх молодих колег Анжеліки Савченко і Дмитра Ступки, з цікавістю сприймається публікою. Обравши жанр водевілю, постановник намагався не порушити чеховську іронічну інтонацію. Головною темою вистави є вічна історія взаємин чоловіка і жінки...

«Швейк» — вільна інтерпретація Мирослава Гринишина та Андрія Жолдака-Тобілевича відомого роману Ярослава Гашека «Пригоди бравого вояки Швейка». Виставу поставлено ще 1999 р., а й досі вона завжди проходить з аншлагами! У цій постановці грає прекрасний акторський дует — Богдан Бенюк і Анатолій Хостікоєв. У виставі поєднано найрізноманітніші театральні жанри — від народного майданного театру, витоками якого є актори-маски комедії дель арте, до психологічного дійства.

Завдяки фантазії творців вистави і акторам «оживе» пам’ятник Швейка, і глядачі разом із героями потраплять до Австро-Угорщини на початку Першої світової війни. На шляху Швейка буде чимало пригод, поки він знайде справжнього друга — поручника Лукаша.

Вистава «Грек Зорба» за романом геніального класика грецької літератури Нікоса Казантзакіса стала першопрочитанням в Україні. Авторами п’єси є режисер Віталій Малахов та виконавець головної ролі Анатолій Хостікоєв. В основі сюжету — життєві перипетії невиправного романтика, вічного мандрівника, філософа й мудреця, музиканта й танцюриста, бешкетника, справжнього чоловіка, а головне — вільної людини грека Алексіса Зорби. Особливим змістом сповнена його зустріч із молодим хазяїном Нікосом, романтичне кохання із вічною Жінкою — Гортензією-Бубуліною та інші сумні й радісні події, учасником яких став Зорба.

Ця вистава є бенефісом Анатолія Хостікоєва. Його майстерність перевтілення на сцені вражає глядача! Такою ж філігранністю і бездоганністю акторського виконання сповнений образ Гортензії, який створила Наталія Сумська. Цей акторський дует — зразок справжньої школи психологічного театру.

Цілком закономірним для Національного театру є включення до гастрольної афіші комедії «Шельменко-денщик» за п’єсою класика української літератури Г. Квітки-Основ’яненка. Ця вистава вже багато років поспіль користується популярністю у глядачів, а головні ролі виконують провідні франківці: Анатолій Гнатюк, Олексій Паламаренко, Володимир Коляда, Валентина Ілляшенко, Тамара Горчинська, Володимир Ніколаєнко... Цей класичний водевіль привертає публіку яскравістю характерів, інтригою сюжету, що плете бувалий Шельменко, прагнучи з’єднати закохану пару...

Знаєте, коли 13 років тому наш колектив уперше збирався на гастролі до Севастополя, то актори хвилювалися, як їх сприйматиме місцева публіка. Бо не секрет, що місто здебільшого російськомовне, але вже після першої вистави всі франківці відчули дихання залу. Ніяких бар’єрів — мовних, загальнолюдських! А лише овації, море квітів і прекрасні відгуки у ЗМІ. Всі артисти відчували себе зірками! У них брали автографи та інтерв’ю, просили сфотографуватися на пам’ять. Усі вистави пройшли з аншлагами, і я впевнена, що і цього разу глядачі отримають насолоду від гастролей Театру ім. І. Франка, бо зустрінуться з високим мистецтвом та своїми старими і добрими друзями — київськими майстрами сцени.

Тетяна ПОЛІЩУК, «День»
Газета: 
Рубрика: