Поетичний живописець

Київському художникові Сергію Рєпці в солідному віці, в сімдесят років, вдалося зберегти справді юнацьке, схвильовано-романтичне сприйняття життя. Є у нього рідкісний і щасливий дар відчувати найтонші імпульси життя і відображати цю дивну мелодію в своїх яскравих і динамічних живописних полотнах.

На виставці «Лірика колориту» в галереї Аvs-art представлено натюрморт, пейзаж і портрет, виконані Сергієм Рєпкою у йому властивій манері, яку легко впізнати. Глядач зможе помилуватися симфонією кольору, експресією і динамікою давно знайомих київських місць — Андріївським спуском, древніми пагорбами в рясному цвітінні бузку, і навіть відважиться зробити екскурсію на море, що люто штормить. А для тих глядачів, хто давно мріє відвідати екзотичні країни, Сергій Рєпка підготував сюрприз: візуальну екскурсію на чайні плантації в Китаї.

Авторський стиль художника складався впродовж багатьох років. Активний експресивний початок було закладено ще в 1970-ті роки, навіть не зволікаючи на те, що в радянську епоху офіційно затвердився строгий соцреалізм, а картини, в яких дуже очевидні ліві тенденції (експресіонізм, імпресіонізм, абстракція) реально ризикували не пройти комісію на виставкомі. Проте, освоївши академічну школу живопису, Сергій Рєпка зміг по-своєму переосмислити її канони і знайти власне творче русло, даючи вихід для своєї емоційності і гострої вразливості. Це суто поетичний живописець, що легко знаходить «спільну мову» з різноманітними кольоровими поєднаннями, і прагнучи, насамперед, відобразити в своєму мистецтві саме «відчуття життя», її мудрість і філософію, таємні біоритми природи і внутрішній світ людини.

«ПОРТРЕТ ЛАРИСИ». 2011 р.

«У наш час мистецтво часто не «споглядають», а «переглядають» дуже поверхнево і нашвидку, звертають увагу на зовнішні ефекти і зовсім не знаходять час на те, щоб зазирнути всередину, — ділиться своїми враженнями арт-директор галереї Алла Маричевська, — Сергій Рєпка цікавий тим, що він один з тих майстрів, хто пише картини про головне: глибоке, щире, справжнє... У нього дуже чесний живопис, в якому відчувається суто академічний фундамент і водночас є унікальний авторський підхід, своє бачення навколишнього світу. Він справедливо вважається експериментатором».

«НА ЧАЙНИХ ПЛАНТАЦІЯХ». 2011 р.

«Колір для художника — найголовніша складова серед засобів художньої виразності, саме він складає композиційно-смислову основу виявлення просторовості, — вважає Алла Маричевська. — Роботи Сергія Рєпки відрізняються недосказаністю, тонко нюансованою палітрою, виразною пластикою і пастозністю мазка. Я впевнена, що чуттєвий до мистецтва глядач просто замилується по-акварельному прозорими полотнами з ніжним мерехтінням кольорів і яскравих контрастних фарб. Тут є і декілька жіночих образів: у цих психологічно достовірних портретах ми бачимо людське благородство і вкрай важливу для всіх нас сьогодні піднесеність духу».

Для шанувальників живопису виставка в AVS-art — це прекрасна нагода побачити спадщину художника, чиї твори знаходяться в колекціях Дирекції художніх виставок України і Міністерства культури України, Дирекції виставок НСХУ, приватних колекціях України, Японії, Німеччини, Франції, Фінляндії, Австралії.

Виставка триває до 10 травня, вхід вільний.

Фото картин надано галереєю AVS-art