Коронований уявою
11 травня минає 110 років від дня народження генія сюрреалізму — Сальвадора Далі
Життя майстра, що знайшло відображення в його картинах і автобіографічних книжках, демонструє всі трансформації, які неминуче відбувалися в долі художника. За свої 85 років Сальвадор Далі пройшов дорогу від страждаючого різними фобіями соромливого, впертого і егоїстичного хлопчика (єдиного сина в родині каталонського нотаріуса) до найскандальнішого художника, вигнаного за зухвалість навіть з «лівого» гуртка колег-сюрреалістів. Фінальна частина дороги — тріумф справжньої свободи визнаного генія, що знайшов віру в Бога.
Сальвадор Далі народився в місті Фігерасе (провінція Жірона, Іспанія). Вчився образотворчому мистецтву в муніципальній художній школі, потім перейшов до Академії братів ордена маристів. 1921 року він вступив до Академії Сан-Фернандо і переїхав до студентського гуртожитку для обдарованих молодих людей (так звану Резиденцію), де познайомився з Луїсом Бунюелем, Федеріко Гарсія Лоркою, Педро Гарфіасом.
Молодий і ексцентричний Далі із захопленням експериментує з модними течіями: дадаїзмом і кубізмом, але незабаром його виганяють з Академії (за зверхнє ставлення до викладачів). Проте до цього часу він вже захоплений своїми ідеями: познайомившись у Парижі з Пікассо, Сальвадор Далі створює сміливі полотна, знаходячись під впливом живопису Пабло Пікассо і Жоана Міро. Водночас він читає і ретельно вивчає роботи Зигмунда Фрейда і надалі в своїй творчості звертається до методу психоаналізу.
У кінці 1920-х талант молодого Далі міцніє: у співавторстві з Луїсом Бунюелем створює сценарій сюрреалістичного фільму «Пес Андалузії». Багата уява Сальвадора і його пристрасть до профанації і скандалу пускає коріння в середовищі дадаїстів і сюрреалістів: він пише картини, звертаючись до своїх страхів і снів із підсвідомості.
«Сюрреалізм — суто психічний автоматизм, — писав Андре Бретон, — що має за мету виразити або усно, або письмово, або іншим способом реальне функціонування думки... незалежно від всякого контролю з боку розуму, незалежно від будь-яких естетичних або етичних міркувань». Проте типова для Сальвадора Далі позиція лідера-одинака несумісна з тими обмеженнями, які природні для якого-небудь творчого напряму і для цілісності конкретної групи зі своїм маніфестом. Із скандалом він вирушає від своїх друзів і колег, категорично заявивши: «Сюрреалізм — це я!»
Та однак, саме близькість з суспільством сюрреалістів дало основу творчому майбутньому Далі: все життя він послідовно розвивав цей напрямок, додавши до нього власний винахід: параноїдно-критичний метод.
Свою Музу «Гала-Градіву, Ведучу Вперед» Сальвадор теж зустрів в сюрреалістичному гуртку: вона була дружиною поета Поля Елюара. Її ім’ям він почне підписувати свої картини, присвячувати вірші, на її честь назве всі свої експерименти: від ювелірних прикрас до фантастичних машин... і нарешті, як гідне завершення їхньої довгої і важкої спільної дороги, він подарує їй прекрасний замок Пуболь.
Під час Другої світової війни подружжя Далі змушені виїхати з Іспанії — спочатку до Європи, а потім, з 1941-го по 1944 рік, — до Америки. Тут Avida Dollars («той, хто прагне доларів», як глузливо назвав його Андре Бретон, помінявши місцями букви його імені) захоплено розгорнув нові обрії своїх талантів. Він продає живопис друзям-аристократам за солідні суми, пише автобіографічну книжку «Таємне життя Сальвадора Далі» і рекламує своє сюрреалістичне бачення світу через провокаційні репортажі в пресі — наприклад «Таймс Геральд» з величезною читацькою аудиторією публікує сенсаційну статтю «Один день з Далі, або Корова в бібліотеці».
«СПОКУСА СВЯТОГО АНТОНІЯ». 1946 р.
Універсальність і діловитість — досить в американському стилі, тому Сальвадор Далі отримує різні пропозиції щодо співпраці. Він пише лібрето і створює декорації до балету «Лабіринт», і «Російський балет Монте-Карло» виконує цей твір на сцені Метрополітен-опера в Нью-Йорку.
Разом з герцогом Вердура Далі створює приголомшливі коштовності, навіяні «ностальгією за епохою Відродження». Блискуче обіграє сюрреалістичні образи в рекламі для Voug, робить приголомшливі манекени для вітрин, створює особливу чарівність божевілля в світі парфумерії разом з Ельзою Скбіпареллі в парфумах Shocking. Вільяму Шекспіру, не зважаючи на часову дистанцію в декілька століть, теж поталанило зі співпрацею із Сальвадором Далі: 1942 року художник створює ескізи до декорацій для балету «Ромео і Джульєтта» і пише декілька станкових картин на цей сюжет.
У другій половині 1940-х років Далі повертається до спадщини старих майстрів, його живописна техніка помітно міняється. Він вивчає живопис титанів Ренесансу і надає перевагу генієві Вермеєра і Мілле... У ці роки Сальвадор Далі створює «Атомну Леду» і початковий варіант картини «Мадонна Порт-Льїгат» — вражаючі внутрішнім мовчанням і величчю, сповнені композиційної суворості і прекрасного благородства кольору картини-шедеври.
До теми віри С.Далі звертається неодноразово, створюючи згодом «Ядерний хрест» і «Корпус Гіперкубу» з розп’ятим Христом, монументальну картину «Таємна вечеря» за мотивами фрески Леонардо да Вінчі. Експериментуючи з матеріалами в книжковій графіці, Далі робить акварельні ілюстрації до прекрасної «Божественної Комедії» Данте, що в 1960—1961 рр. опубліковано видавцем Жоржем Форі.
Невгамовний іспанець захоплюється і наукою: квантовою фізикою і кібернетикою, винаходить Далі-мобіль, цікавиться бінокулярним баченням і перспективою написання окремих, майже однакових картин (для правого і лівого ока глядача). Хороший оратор, він охоче ділиться своїми одкровеннями із слухачами, стверджуючи, що для нього немає нічого найвеличнішого, ніж людська ДНК. Далі втілює свої ідеї в обгрунтовані наукові трактати, і 1973 року публікує «Десять рецептів безсмертя».
Картини Сальвадора Далі, покликаного за його власним переконанням «врятувати живопис від вандалізму», знаходять вдячну публіку не лише в Європі та США, але і в Японії.
Світовий живопис, кінематограф і література, ювелірне мистецтво і дизайн, збагатилися геніальними знахідками Сальвадора Далі — він умів бачити те, чого не хотіли бачити інші. Довіряючи своїй уяві і граючи, він вигадував «таксі, в якому йде дощ», «диван-губи» і «телефон-омар», механічне серце, що б’ється, із справжніх рубінів, і розсувні ящики в еротично-привабливому торсі античної Венери. Безцеремонно руйнуючи стереотипи мислення і законсервовані академічні норми, іспанський майстер створив той світ, де швидкоплинні сновидіння і таємні бажання, Фантазія і Уява займали найпочесніше місце. І прагнув досягти досконалості у всьому, що створював, нагородивши нащадків шедеврами, які й через сто років, як і раніше, залишаються актуальними.
Сьогодні грандіозна спадщина іспанського метра збереглася головним чином завдяки заснованому 1983 року «Фонду Гала-Сальвадор Далі», а також приватним колекціонерам і великим музеям всього світі. Поринути в примхливо-фантастичну атмосферу, яку Великий Сюрреаліст створив особисто, можна і сьогодні, відвідавши його Будинок-музей у Портльїгаті, або Театр-музей у Фігерасі. Заслуговує на увагу і замок Гала в Пуболь, де Сальвадор Далі прожив свої останні роки.
Фото з сайта barcelonainf.com