Проект «Искушения Иеронима Босха» является невероятным подарком музея накануне Нового года. В центре экспозиции - одна из самых ранних копий знаменитого триптиха Босха «Искушение святого Антония». Ее датируют началом XVI века и относят к произведениям мастерской художника. Работу Богдан Ханенко приобрел в Мюнхене в начале ХХ века, и сегодня она принадлежит коллекции киевского музея. Других произведений Босха или копий с его картин в украинских музеях нет.

Несколько лет назад произведение забрали на реставрацию, которая до сих пор не завершена. Поэтому сейчас у гостей музея есть уникальная возможность увидеть работу в процессе реставрации, еще и после перерыва. Повод для такой выставки весомый: в течение 2016 года мир отмечает 500-летие со дня смерти мастера Северного Возрождения.

ЗАГАДОЧНАЯ «БОЛЕЗНЬ» ТРИПТИХА

Куратор выставки, заместитель генерального директора по научной работе Музея Ханенко Елена Живкова подает историю реставрации произведения, как детектив. «Много лет работа «Искушение святого Антония» «болела». Причем очень странным образом. Две створки «болели» хронически, на них возникали вздутия, постоянно были угрозы осыпи, и мы все время с этим боролись. Также старая рама рассохлась и требовала реставрации, - вспоминает Елена Живкова. - Дирекция музея пошла на колоссальный риск и разрешила снять эту работу с экспозиции». Музей Ханенко присоединился к Bosch Research and Conservation Project - международному исследовательскому проекту, который начался в 2010 году и охватил музеи, в чьих коллекциях есть произведения Босха или их копии.

Первые исследования, проведенные бюро научно-технической экспертизы «АРТ-ЛАБ» поставили музейщиков в тупик. Оказалось, что две створки триптиха написаны не на дереве, а на холсте. Однако ни Босх, ни его мастерская на холсте никогда не писали. Неужели «киевский» триптих оказался поздней копией? Чтобы прояснить ситуацию, произведение отдали в Национальный научно-исследовательский реставрационный центр Украины (ННИРЦУ).

Оказалось, что специалистов сбила с толку давняя работа реставраторов. Более того, она и вызвала «болезнь» двух створок триптиха. «В начале XIX века среди реставраторов было модным переносить работы, написанные на досках, на полотно. Это очень опасный, сложный, и, как теперь видим, бессмысленный процесс, который в целом разрушает слой краски. Это травмирует работу, - говорит заместитель генерального директора по научно-реставрационной работе ННИРЦУ Татьяна Бычко. - Все части триптиха, как показывают наши исследования, написаны одним мастером. Однако их состояние очень отличается. Когда работу переносили с доски на холст, неизбежно происходила деформация. Правая створка (не перенесенная на холст. - Авт.) почти в идеальном состоянии, и насколько бугристой и фактурной стала живопись на двух других створках! Эти потери, думаю, возникшие в результате упомянутого перенесения. Но знаю примеры, когда после таких действий картину теряли вообще. У нас, считаю, идеальное состояние работы после такого процесса, сохранилась большая часть авторской живописи».

ХУДОЖНИК БЕЗ БИОГРАФИИ

Парадокс в том, что некоторые исследователи до сих пор не уверены, кто создавал картины, приписываемые Босху. Единственный истинный факт из жизни художника - умер 9 августа 1516 года в нидерландском городе Хертогенбос. О фрагментах биографии Босха, особенностях живописи начала XVI века и толкованиях образов из его картин на выставке в Музее Ханенко можно узнать из инфографики. При ее подготовке музейщики изучали источники на английском, немецком, французском, португальском, испанском, польском, голландском языках, потому что современных материалов по теме на украинском или русском практически нет.

«Когда начали работу с источниками, очень обрадовались: «Ура! Литературы много, сейчас ее изучим и будем знать о Босхе все!» А когда начали ее изучать, ужаснулись. Поняли, что единого мнения даже по поводу того, писал ли Босх «произведения Босха», нет, - делится Анастасия Мацело, заведующая научным отделом западноевропейского искусства Музея Ханенко. - Существует мнение, что действительно был Иеронимус Босх из Хертогенбоса, но также есть версии, что картины, приписываемые ему, создавали несколько человек».

Музейщикам удалось глубже отследить историю копии «Искушения святого Антония», которая попала в Киев. В начале исследований было понятно лишь то, что это - копия работы Иеронима Босха, оригинал которой находится в Лиссабоне, произведение Богдан Ханенко приобрел не позднее 1911 года. При изучении архивов узнали, что впервые триптих упоминался как собственность «врача Гюмбаля». Специалисты предполагают, что имелся в виду психиатр Анри Гимбай, чью коллекцию в 1905 году продали на аукционе в Амстердаме. А Богдан Ханенко приобрел триптих через пять лет у мюнхенского арт-дилера Юлиуса Бьолера.

Кстати, оригиналом триптиха «Искушение святого Антония» называют работу, хранящуюся в Музее старинного искусства в Лиссабоне. «Во-первых, лиссабонский оригинал намного больше. Во-вторых, там отдельные мелкие детали изображены с большей тщательностью. Это касается не значительных фигур, а преимущественно маленьких человечков на периферии композиции, - рассказывает Елена Живкова. – Тщательность в изображении деталей у Босха впечатляет. В нашем произведении она не такая, поэтому говорим, что это, наверное, произведение мастерской. Но после того, как мастерская изготавливала реплики, с них снова писали реплики, а потом - еще. Поэтому ценность работы обусловливает то, насколько далеко она отстоит от мастерской Босха».

НЕМНОГО МЕТАФИЗИКИ

Еще один компонент выставки - ряд гравюр XVI-XVIII веков из коллекции Музея Ханенко. По образам и тематике они связаны с наследием Босха. Собственно, одна из представляемых гравюр - тоже об искушении святого Антония. Ее в XVII веке создал Франц ван дер Вингарде по картине Давида Тенирса II.

«Представлены очень ранние работы издательства Иеронимуса Кока. В частности, в экспозиции есть гравюры по работам двух гениев, которые наследовали Босха, - Питера Брейгеля Старшего и Давида Тенирса. В инфографике показаны прямые цитаты из произведений Босха, которые встречались у этих авторов. Но хотя цитаты прямые, это были люди другого времени, другого характера, и каждый вносил свое в эти сюжеты. А вместе все это расширяет тему Босха», - объясняет заведующая научным отделом графики Музея Ханенко Елена Шостак.

После выставки реставрацию «Искушения святого Антония» продолжат. Музейщики и дальше будут исследовать историю «киевского» триптиха. Не останавливается и Bosch Research and Conservation Project. Как создавались картины, которые приписывают Босху, - исследования по этому вопросу, вероятно, будут продолжаться годами, и неизвестно, найдут ли когда-нибудь на него ответ.

«Я долго не понимала, почему произведения Босха, где образы состоят из такого количества ужасного, никогда не выглядят пугающими. Ужаса нет. Думаю, это потому, что самому Босху не было страшно, потому что он видел свет, - рассуждает Елена Живкова. - Каждый из нас всегда стремится к свету. Тот, кто на этом пути сохраняет устойчивость, себя, свою личность, этот свет находит. Об этом и триптих «Искушение святого Антония» и вообще все творчество Босха». Фигура художника крайне размыта историей, но что из того, если его картины много веков дарят людям веру в свет?

Выставка «Искушения Иеронима Босха» будет проходить в Национальном музее искусств имени Богдана и Варвары Ханенко до 6 марта.