«Рука помощи» тянется к невесте в кружевном белом платье. Эта рука сразу привлекает внимание на черно-белой фотографии Филиппа Бертрана. На картине Николая Билоуса «Ветер» этот самый сюжет становится абстрактнее, рука почти теряется на фоне платья, которое напоминает цветущее дерево.

Выставка «Инверсии», организованная в рамках фестиваля «Французская весна»,  ныне проходит в киевской галерее «ЦЕХ». Она состоит из 13 пар работ — фотографии Филиппа БЕРТРАНА зарифмовываются с картинами Николая Билоуса. В фотографиях, кроме одной — черно-белых, акцент на сюжете: дети играют в пятнашки, разлетается накидка в руках пляжника, кот вдруг возникает перед глазком камеры. Это мелочи, исполненные движения, которое часто называют жизнью. В картинах Николая Билоуса главное — цвет, яркие вспышки которого размывают четкость образов из фотографий. И, например, суровые полицейские (даже воздушный шарик в руках одного из них не добавляет им легкомысленности) у Николая Билоуса выглядят как-то более празднично.

Проект поднимает тему авторства и подлинности, отсылая к знаменитому эссе Ролана Барта «Смерть автора». В нем французский философ критикует привязку текста к личности автора, утверждает, что сам текст являет собой «многомерное пространство, где совмещаются и спорят друг с другом разные виды письма, ни одно из которых не является исходным, текст соткан из цитат, которые отсылают к тысячам культурных источников».

«Когда человек фотографирует скульптуру — кто гениален, фотограф или скульптор? А здесь фотографию переделали в живопись, произошла такая апроприация. В то же время художник «зажег» фотографии, «включил» цвет», — говорит Александр ЩЕЛУЩЕНКО, основатель галереи «ЦЕХ» и автор идеи проекта.

Филипп Бертран увлекается фотографией с детства и является самоучкой. По образованию он экономист, работает с разными международными организациями, поэтому последние 20 лет немало жил за рубежом — на Кавказе, в странах Магриба, Западной и Восточной Европы, в Соединенных Штатах. А за несколько недель до Евромайдана приехал в Киев, где живет до сих пор. За десятки лет в его архиве собрались тысячи фотографий, почти исключительно черно-белых.

«ОЖИДАНИЕ» ФИЛИППА БЕРТРАНА ПРЕВРАЩАЕТСЯ ВО «ВСТРЕЧУ В ПАРКЕ» НИКОЛАЯ БИЛОУСА. ФОТОГРАФ АКЦЕНТИРУЕТ ВНИМАНИЕ НА СЮЖЕТЕ, ТОГДА КАК ДЛЯ ХУДОЖНИКА ГЛАВНОЕ — ЦВЕТ

«Я начал фотографировать в 13 лет, — вспоминает Филипп Бертран. — В нашей школе была фотолаборатория. Тогда еще снимали на пленку, потом эти фотографии проявляли, печатали. Когда я попробовал проявить фотографию и увидел, как в воде на бумаге появляется моя фотография, понял, что буду фотографировать всю жизнь. Это было открытием, «проявлением» для меня. Даже было ощущение какого-то чуда. Потом я ходил на различные курсы фотографии, также многому меня учили посещения различных выставок, где я покупал фотоальбомы. Но в какой-то момент нужно перестать брать у других и творить свое».

Во время Революции Достоинства Филипп Бертран в первую очередь документировал противостояния в центре Киева, сейчас в основном занимается абстрактной фотографией, где проявляются его эстетические поиски — именно такие снимки и вошли в экспозицию. Хотя, представляется, на его фотографиях  — спонтанно схваченные моменты, автор отмечает, что его работы со временем стали более продуманными.

Фотографии для выставки отбирал Николай Билоус, он пересмотрел сотни работ Филиппа. Сначала французский фотограф удивился выбору художника, но когда увидел экспозицию, понял его логику. «Большинство из этих пар работ показывают человеческие отношения, выбор в известной мере привязан к таким сюжетам, — добавляет Бертран. — В этой экспозиции вижу свои работы по-новому, Николай позволяет мне открыть что-то в собственном творчестве. И он сам открывается для себя в другом ключе».

Кстати, Николай БИЛОУС не сразу решился на такой эксперимент. «Мне было трудно выбрать фотографии. Но объектив Филиппа видит хорошо, интересно, поэтому в конечном счете рад, что сделал это и получил новый опыт», — признается художник. В целом сюжетами картин Билоуса временами становятся кадры из кинофильмов, в которых операторы цитировали произведения живописи.

Иногда пары работ вступают в диалог даже названиями. Например, фотография «Ожидание» и картина «Встреча в парке» с собачниками, которые выгуливают своих любимцев. Каролина Римкуте из галереи «ЦЕХ» также отмечает противоположность во взаимодействии произведения и названия у фотографа и художника. Точная передача реальности и абстрактное название у Бертрана, размытый сюжет и название, которое его очерчивает,  — у Билоуса.

Итак, в итоге имеем эпизоды из жизни, на основе которых Филипп Бертран создает свой образ реальности, потом Николай Билоус — еще один, на основе снимков, и на это налагается личное виденье зрителя. Напоминает игру «испорченный телефон», но все реальности равнозначны и самостоятельны, как  параллельные измерения.

Выставка «Инверсии» продлится в галерее «ЦЕХ» до 30 июня.