От детства до зрелости

Наше будущее — в прошлом. В достоверности этого высказывания убедились все, кто посетил первую выставку серии «Пейзаж & Натюрморт», открывшуюся в «Музее современного изобразительного искусства».

Несмотря на молодость, этот музей имеет многочисленное собрание живописи, графики и скульптуры, часть которого была представлена на экспозиции. Ее составили почти 100 произведений художников послевоенных поколений. Самому старшему экспоненту — 68, самому младшему — 22. Все авторы имеют за плечами академическое художественное образование традиционного «реалистического направления». Однако после обучения каждый из них избрал собственный путь, «выработал» собственный стиль.

На выставке представлены произведения художников почти всех регионов Украины: Крыма, Одессы, Харькова, Днепропетровска, Киева, Львова... Среди работ, кроме картин широко признанных художников — Андрея Чебикина, Виктора Гонтарива, Михаила Демцю, Гаяне Атаян, Александра Павлова, Михаила Шевченко, Любови Рапопорт, Марка Гейка и других, можно увидеть живопись и графику художников среднего и младшего поколений, признание которых еще впереди. Однако настоящей сенсацией этой выставки стали живописные полотна сегодня почти неизвестного львовского художника, участника легендарной «бульдозерной выставки» — Степана Титко (музей планирует показать ретроспективу его произведений).

«Меня вдохновляют люди и внешние обстоятельства, — рассказывает о своих работах Титко. — Особенность периода, когда создавались полотна, представленные на этой выставке, заключается в том, что нельзя было выплескивать свои впечатления так, как это хотелось делать. Импрессионизм, укрывание «настоящего» за образами — это то, что прослеживается в работах соцреализма. Музыка цвета звучит тихонько, она является фоном, дополнением к несказанному, в каждом изображенном предмете скрывается «слово». Такие правила задавались тем периодом, и у каждого из художников был свой подход к созданию картин. Сейчас, пройдя немалый жизненный путь и приобретя еще больший опыт, я под другим углом смотрю как на собственные полотна, так и на события периода соцреализма. Возможно, я начал бы сначала — рисовал бы по-другому, наверное, избежал бы многих неприятностей, вследствие которых большое количество моих работ было уничтожено. Однако их тематику я бы не менял, оставаясь честным перед собой и перед теми, кто понимал и понимает мое творчество».

Еще одну особенность экспозиции можно увидеть посреди одного из залов, в котором на небольших мольбертах представлены детские рисунки. Они были созданы воспитанниками школы-детсада «Кияночка», которые посетили музей и, вдохновившись работами выдающихся художников, создали «свои пейзажи» a la prima. Их рисунки останутся в залах рядом со взрослыми картинами и примут участие в конкурсе на лучший детский рисунок. По мнению руководителя экспозиции Татьяны Грущенко, «дети, посещающие музеи, любящие искусство и сами создающие собственные шедевры, чувствуют себя более раскованными, быстрее развиваются и «дружат» с окружающим миром». На протяжении двух недель каждый из посетителей может стать участником анонимного голосования, отдав предпочтение работе, понравившейся больше всего.