«Материя. Структура. Форма»

«Когда еще в зале не было посетителей выставки, а были только произведения, то создавалось впечатление, как будто вы находитесь в Афинском акрополе, где эстетичные, века простоявшие шедевры говорят с вами нынешним языком», — одно из самых удачных сравнений, что прозвучало на открытии выставки польской художницы Анны Кузмитович, которая привезла с собой не только ансамбль одежды, но и фотографические версии работ.

Конечно, в день открытия, 30 января, в Музее Львовской национальной академии искусств посетителей было немало. Поэтому сполна почувствовать атмосферу здешнего текстильного «акрополя» можно было только после завершения открытия. Хотя следует признать: выставка поражает в любом формате ее просмотра.

Во Львов Анна Кузмитович вместе с выставкой «Матерія. Структура. Форма» приехала по приглашению коллег из Львовской академии искусств. Пани Анна, кроме творчества, также занимается академической деятельностью, преподавая в Академии изобразительных искусств им. Владислава Стшеминского в Лодзе. На приглашение она отозвалась с удовольствием, о чем отметила в своем слове благодарности.

«БОГАТСТВО ТРАКТОВОК ТКАНЕЙ»

На открытии выставки собралось немало посетителей, среди которых много известных искусствоведов, которые охотно отзывались и резюмировали творчество польской коллеги.

«Анна Кузмитович имеет свою выраженную концепцию в современном текстиле, современном дизайне одежды, — делится профессор, историк искусства, проректор Львовской национальной академии искусств Роман ЯЦИВ. — Это концептуальная авторская выставка, которая наглядно демонстрирует методологию автора, что уже давно работает с ансамблями одежды и мыслит современными категориями искусства. Анна Кузмитович имеет свое уникальное понимание красоты и гармонии, свое понимание материала и тех формальных факторов, которые входят в каждый наряд, что является художемтвенным шедевром.

Если оглянуться и внимательно присмотреться к художественным средствам, которыми оперирует автор, то мы увидим то богатство трактовок тканей, комбинаций разных факторов и элементов, какими Анна Кузмитович достигает образной ассоциативной целостности. Если внимательно присматриваться к каждой модели, то каждый поймет, что имеет дело с творчеством оригинальной художницы, которая дает очень интересные импульсы для развития нескольких отраслей: и художественного текстиля, и дизайна, и фактически универсальной отрасли, которая объединяет разные виды искусства на междисциплинарном уровне».

«НОСИТЕЛЬ ТРАДИЦИЙ, ЗНАНИЙ И МЕТОДОЛОГИИ ЛОДЗИНСКОЙ ШКОЛЫ ТЕКСТИЛЯ»

Львовская национальная академия искусств имеет давнее сотрудничество с Академией изобразительных искусств им. Владислава Стшеминского в Лодзе. Это подтверждено не только официальным соглашением, но и на практике, ведь преподаватели и студенты этих вузов периодически посещают друг друга.

Как отмечают львовские искусствоведы, польский город Лодзь — мощный европейский центр текстильной промышленности. Там проходит немало выставок, симпозиумов и художественных акций, посвященных художественному текстилю, где определяются критерии развития современного искусства в разных концептуальных плоскостях.

Зеновия ТКАНКО, искусствовед, профессор кафедры дизайна, костюма Львовской национальной академии искусств отмечает: «В Лодзинской школе следует выделить открытую экспериментальность, толчок формы, материалов, структуры, непредубежденность к традициям. Мы видим здесь, насколько это скрупулезный труд с тканью и большое внимание к ней. Конечно, для этого есть замечательная база и возможности, что хорошо прослеживается в работах студентов и педагогов, которые мы видели раньше.

Лодзинская школа текстиля является чрезвычайно важной в целом для польского мира моды. Идеологически она дала толчок к творению других школ в Варшаве, Кракове, Гданьске и так далее. Такие педагоги, как пани Анна, являются носителями традиций, знаний и методологии Лодзинской школы текстиля. Действительно, выставка поражает. Она минималистическая при максимуме выразительных средств.  Безусловно, мы очень благодарны, что польские коллеги приезжают и делятся своим творчеством. Но всегда хочется больше (улыбается)».

«КТО-ТО УВИДИТ В ЭТИХ РАБОТАХ ГРЕЧЕСКИЙ ХИТОН, А КТО-ТО — РИМСКУЮ ТУНИКУ»

«Анна Кузмитович представила свое весьма оригинальное творчество. Поражает ее подача и эстетика, — отмечает заведующий кафедрой истории и теории искусства ЛНАМ, профессор Галина СТЕЛЬМАЩУК. — В каждом произведении искусно соединены разнообразные фактуры. Кто-то увидит в этих работах греческий хитон, а кто-то — римскую тунику, которыми, наверно, пани Анна вдохновлялась, создавая свою одежду. Каждая вещь выполнена очень тщательным образом, каждая вещь — чрезвычайно эстетична. Поражает, что в выставке использован исключительно белый цвет и то, как за счет разнообразных фактур и техник, каждая модель звучит особенно».

Отзывов в действительности еще было немало. В частности, искусствоведы и просто посетители отмечали «высокой изысканности форм моделей, лишенных других наслоений, что дарует эстетичное наслаждение» и «ощущение наполнения сакральным содержанием работ».

В конце заметим, что выставка Анны Кузмитович будет длиться по 16 февраля в Музее Львовской национальной академии искусств.

СПРАВКА «Дня»

Анна Кузмитович окончила Академию изобразительного искусства им. В. Стшеминского в Лодзе на отделении текстиля и моделирования костюма в мастерской проектирования трикотажной одежды. В 2015 году защитила докторскую диссертацию по искусствоведению в отрасли художественного проектирования. За докторскую диссертацию получила в 2016 году Награду премьер-министра Польши.

С 2007 года работает в текстильной Академии, преподавая курс по проектированию трикотажной одежды. Сотрудничает с промышленными предприятиями как проектант одежды. Ее коллекции были презентованы на многих отечественных и зарубежных ярмарках, как  Pret а Porter в Париже, Pure в Лондоне, Moda UK в Бирмингеме, Международная ярмарка в Познани 2008 года. Заняла первое место в конкурсе для молодых проектантов, который был организован Ptak Expo в 2015 году. Также работает в отрасли художественного текстиля, принимает участие во многих персональных и коллективных выставках как на родине, так и за рубежом.