Наследники Малевича
В киевском Доме художника проходит ІІ Всеукраинская выставка абстрактной живописи
Несколько сотен «беспредметных» работ десятков авторов со всей Украины свидетельствуют, что традиции Василия Кандинского и Казимира Малевича — живы. Напомним, первая Всеукраинская выставка абстрактной живописи проходила в ЦДХ два года тому назад. Так что, можно сказать, что, приехав посмотреть экспозицию на Львовскую площадь сегодня, вы попадаете на мини-биеннале. Этому названию она отвечает еще и по масштабам, а не только по срокам проведения. Сравнение с настоящей биеннале тем показательнее, что именно в последнее время знаменитый Дом с музами на фронтоне заметно исправился в плане качества презентованных экспозиций. В настоящее время здесь часто проходят громкие премьеры самых известных украинских авторов, в коллективах принимают участие настоящие гранды отечественного визуального искусства. На вторую по счету «коллективку» нефигуративной живописи свои работы представили чуть ли не все «мастодонты» этого направления, которые работают в Украине.
Открывают экспозицию новые — «Все будет хорошо» (2014) и «Святой Себастьян» (2017) — картины живого классика украинского современного искусства и легенды неофициального искусства Александра Дубовика. А дальше — от одного перечисления имен, чьи персональные выставки давно считаются предметом особенной гордости в любой галерее, в каждом музее Украины, — поднимается настроение. Рядом с полотнами Дубовика представлены работы Петра Бевзы и самого «дорогого художника Украины», как его окрестили в СМИ, Анатолия Криволапа. Дальше в залах третьего этажа — Анна Криволап, мастер цвета Петр Лебединец, замечательная Анна Гидора, жизнерадостный Петр Антип, нежная Елена Рыжих, Анатолий Фурлет и даже пара стареньких работ из цикла «Погляд у безмежність» (2008—2010 гг.) философа от изобразительного искусства Ивана Марчука. Любители живописи оценят и одессита Владимира Цюпко, и колористику Бориса Кузьмы (Закарпатье), и мастерство Игоря Дороша из Тернополя, чью «Композицию» использовали для афиши выставочного мероприятия, и многое другое.
Нужно отметить, что «минусы» выставки исходят из ее же «плюсов». И как таковы являются типичными для арт-проектов в Доме художника. Во-первых, работ очень-очень много, а «воздуха» между ними — мало. Так что в глазах, бывает, мерцает, словно от количества обоев. А, кроме того, картины на выставке — на любой вкус. Рядом чуть ли не с шедеврами можно увидеть интерьерный ширпотреб.
Само по себе сочетание произведений того же Дубовика, Марчука и Криволапа «в одном флаконе», чуть ли не на одной и той же стене, также кажется небесспорным решением. Но... так даже интереснее!
«География» авторов со всей Украины позволяет лучше понять, где и чем «дышат» сегодня у нас художники. Тем более что, судя по комментариям под объявлением об открытии выставки на странице в «Фейсбуке» художника и куратора Александра Цыбульского, еще и до сих пор украинская публика, даже вполне профессиональная, далеко не всегда воспринимает «нефигуратив». Вот и получается, что через 100 с лишним лет после изобретателя абстрактной живописи Василия Кандинского и через 73 года со дня смерти Пита Мондриана — быть «нефигуративистом» в Украине по-прежнему чуть ли не синоним человеческого и творческого подвига. Впрочем, искусство (а не коммерческая подделка под него) — это всегда настоящий подвиг!
Выставку можно увидеть до 14 мая.
Выпуск газеты №:
№77, (2017)Section
Культура