Без пафоса

Эта выставка посвящена звезде советской эпохи, яркому представителю киевской школы живописи и 110-летию со дня рождения художника. Экспонируемые работы — пейзажи и жанровая живопись автора 1960—1980-х. По словам искусствоведа Екатерины Мамаевой, на протяжении всей своей жизни Сергей Алексеевич Григорьев (1910—1988 гг.) старался в своих работах эстетизировать обычную повседневную жизнь людей, несмотря на всю политическую заангажированность советской эпохи и поднять до уровня высокого искусства в полотнах обычные повседневные семейные отношения, очарование детства, скромную красоту пейзажа за окном...

В пятидесятые годы прошлого столетия картины украинского живописца были чрезвычайно популярны. Незамысловатые по сюжету, словно невзначай подсмотренные художником в соседнем дворе, школе или квартире, они привлекли зрителей отсутствием набившего оскомину пафоса сталинского соцреализма, узнаваемостью персонажей... Григорьев получил почти все возможные звания: народный художник Украины и СССР, академик Академии художеств СССР, дважды лауреат Сталинской (с 1966 — Государственной) премии, орденоносец, профессор, ректор...

Сергей Алексеевич не был официозным живописцем — не писал вождей (хотя портрет всегда был его любимым жанром) и пафосных полотен о революции и войне, которую видел своими глазами офицера-политработника, не «отзывался» на партийные лозунги и злобу дня, любил рисовать детей — они присутствуют практически на всех его жанровых картинах, отмечает museum.net.ua. Но с уходом сталинской эпохи постепенно изменилась и его живопись: на смену огромным полотнам «образцового соцреализма» пришли небольшие лирические пейзажи и натюрморты, краски стали ярче, живопись — более воздушной. Поселившись в дачном поселке Конча-Озерна под Киевом, Григорьев восторженно отражает на холсте и бумаге поэтические пейзажи Приднепровья и портреты близких, особенно часто — внуков, наслаждается поиском новых колористических решений, работает маслом, акварелью, карандашами. Художник рисует, словно отбросив все суетное, словно для самого себя — добрый, любящий, но одновременно слегка ироничный, взгляд на мир, на окружающих людей...

Две творческие ипостаси одного великого мастера — слегка морализаторства жанрист и тонкий лирик-пейзажист — все это Сергей Алексеевич. К сожалению, посетители музеев ранее преимущественно видели первую ипостась — большие, темноватые полотна, ставшие классикой советского соцреализма и отражавшие эпоху, которая уже давно ушла. А веселый, яркий, радующийся окружающему миру художник С. Григорьев часто был скрыт от глаз в частных коллекциях и музейных запасниках. Выставка в галерее «АВС-арт» предоставляет возможность посмотреть на творческое наследие художника под другим углом зрения (экспозиция состоит из коллекции Михаила Поживанова).

В своих воспоминаниях Сергей Алексеевич писал: «Я люблю наш прекрасный Киев, хоть я не городской житель, уже больше двадцати лет живу в Конче-Озерной (поселке писателей), под Киевом, которая пленила меня красотой своих лугов, озер и близостью Днепра. Здесь я встречаю утром восход солнца, провожаю его на закате, любуюсь величием звездного неба по ночам... Здесь написал портреты многих своих соседей-писателей — тех, кого знал и любил, с кем дружил. Мне хотелось передать внутренний мир и индивидуальность этих, очень разных, людей с их сложными судьбами и характерами...

То, что я жанрист, — уже доказано критикой, не вызывает ни у кого возражения и мое занятие портретом. А вот спрашивают, как на склоне лет я вдруг стал пейзажистом. Нет, я не стал — всегда был им! С детства, живя возле Днепра, увлекся этой редкостной и песенно-поэтической близлежащей природой. Рисовал Днепр с 12—13 лет и рисую всю жизнь Надднепрянскую Украину — то суровую, то ласковую, задушевную. Нельзя не быть пейзажистом, живя на этой легендарной земле древней Киевской Руси с рекой, которая вошла в летописи»...

Организаторы нынешней выставки подчеркивают, что Сергей Григорьев — один из великанов киевской школы живописи. О нем написано несколько монографий, изданы каталоги, «поминутно» исследована творческая биография... Сергей Алексеевич был талантливым мастером лирического, камерного пейзажа. Он принимал неприхотливые мотивы и изображал их такими, как они есть, без видимой интерпретации, «объективно». Благодаря тонкому ощущению эмоциональности природных состояний и умению «разыграть» это в цветах и градациях тона, в живой фактуре мазков он очень легко транслировал эмоцию зрителю. Такое чудо искусства было бы невозможно без чувства меры и умения сказать красками ровно столько, сколько требует мотив. Григорьев — словно музыкант — виртуозный исполнитель темы, написанной до него самой природой. В этом качестве художник предстает не только индивидуально, а олицетворяет одну из двух магистральных тенденций киевской школы — творчество как искусное отражение очевидной действительности.

СПРАВКА «Дня»

Сергей ГРИГОРЬЕВ (22 июня (5 июля) 1910, Луганск — 9 апреля 1988, Киев) — украинский живописец и график, выдающийся портретист и мастер тематических картин.

Учился в Киевском художественном институте у Ф.Красицкого, Ф.Кричевского. (1928—1932). Работал в бытовом жанре (с 1930). В 1932—1933 годах преподавал на кафедре рисунка Харьковского художественного института. Профессор КХИ (с 1947). 

Лауреат государственных премий СССР (1950, 1951). Народный художник СССР (1951). 

В 1951—1955 годах — ректор Киевского художественного института. В 1958-м возглавил творческие мастерские Академии искусств УССР, которыми руководил до конца жизни.  Преимущественно работал в жанрах портрета и пейзажа. 

Жил в Киеве. Произведения художника хранятся во многих музеях Украины и мира.