Нина Матвиенко глазами Галины Забашты

Художница-модельер Галина Забашта более тридцати лет создает фантастически красивые сценические костюмы для знаменитой украинской певицы Нины Матвиенко. Двенадцать из семнадцати костюмов, которые ныне экспонируются  на выставке, останутся в фондах музея (это щедрый дар Н. Матвиенко и Г. Забашты, а также бесценная реликвия для поклонников  и долгая  память для потомков).

Выставка  сценического концертного костюма — большая редкость,  а вот театральный костюм зрителю показывают чаще. Идея созрела давно: за время многолетнего сотрудничества художницы и певицы было сшито  немало замечательных  костюмов. Работа кропотливая, ансамбль продумывался  автором  до мелочей: платье и  украшения к нему, головной  убор  должны соответствовать  репертуару и образу артиста. Задача художника, создающего не просто костюм, а  сложный  богато нюансированный образ для воплощения конкретной сценической задачи, сводится к тому, чтобы сделать «зримой»  музыку и песню. Идею нужно уметь   воплотить в материале, покрое, цвете, фактуре...

— Я познакомилась с Матвиенко в 1978 году на Всеукраинской художественной выставке, где была представлена  моя дипломная  работа, которая певице очень понравилась, — вспоминает Галина ЗАБАШТА. — С тех пор Нина — мой друг и постоянный заказчик.  У  нее очень тонкая  натура, нам интересно вместе работать! Если бы не та встреча, я могла выбрать совсем  другое  направление своей деятельности, например, стать дизайнером-модельером и работать на индустрию  моды... но мне  интереснее  живое общение и сотрудничество с  артистами!

Выставка «Нина Матвиенко глазами Галины Забашты. Сценичный концертный костюм» состоит из четырех блоков, раскрывающих развитие творческого образа Нины Митрофановны. Сначала зритель знакомится с первыми  костюмами, начиная со свадебного, созданного  Галиной Забаштой  в  1978 году. Интересно, как автор использует рисунок и фактуру ткани, чтобы декоративно  обогатить костюм. Следующий блок вернисажа визуально рассказывает про основные  этапы творческого вечера певицы «Золотой камень посеем мы»  (1998 г.) —  замечательного сценично-музыкального действа в честь юбилея Матвиенко. 

Галина Забашта метафорически отобразила все эпохи:  от палеолита до XXI века. Художница создала символы-архетипы, легко узнаваемые и интерпретируемые зрителями. В орнаменте платьев зашифрованы  трипольская керамика  и  скифские  украшения, архитектура барокко и золотые серафимы.

Галина создала  костюмы-образы  «Великой Богини», «Жрицы», «Храма», «Ангела» и «Души»... Чтобы собрать воедино всю историю и культуру, она с увлечением погрузилась в изучение древних курагов, средневековой архитектуры, старокиевской  книжной  миниатюры и  мазепинского барокко.

— Это своего рода летопись песни, которая должна визуально раскрываться  перед зрителем на протяжении всего концерта, — рассказывает Г. Забашта. — Над воплощением всех идей, которые мы задумали на юбилейный вечер Матвиенко, работал большой коллектив талантливых людей. Сценаристом и режиссером выступила София Майдановская, музыку написала Анна Гаврилец, сценографию ставил  Игорь Билецкий, хореограф — Анико Рехвиашвили. Я как художник-модельер создала около 200 костюмов: для Нины Матвиенко, ансамбля «Сузiр’я Анiко» и всех артистов, кто участвовал  в том концерте.  Придумала  образы,  разработала все эскизы и до петли просчитала весь процесс создания костюма. Головные уборы (по моему эскизу) сделала замечательный художник-ювелир Марго Нирод.

Налюбовавшись на костюмы для концерта «Золотой камень посеем мы», зритель попадает в третий блок,  посвященный украинскому барокко. Здесь можно увидеть и последний костюм «Венера» (2012 г.). А  четвертый блок  поражает яркостью и праздничным настроением: в основу моделей Галина взяла мотивы творчества Марии Примаченко. Это сказочные работы, теплые, душевные и вместе с тем модерновые.

Экспозиция открыта до 15 июня.