Небо синее, листья зеленые, снег белый. Передать синий, зеленый, белый как таковой, как абсолют, который олицетворяет тысячи явлений, мнений и опытов, попытался художник Николай Малышко. Его выставка «Цвет» сейчас проходит в  Национальном центре народной культуры «Музей Ивана Гончара». В экспозиции более 20 работ, а в целом в течение 2015 — 2016 годов художник создал их около 100. Проект совместный с резиденцией «Великий Перевоз», его партнером выступил арт-центр «Я Галерея», который не раз представлял скульптурные работы художника.

«Цвет. Язык. Мышление. Его выразить в цветовой стихии... Диалог с цветом. С цветом общаюсь и получаю от этого эмоциональное и интеллектуальное удовлетворение, уравновешивание...», — пишет Николай Малышко в тексте к выставке. 

Художник провел большую теоретическую подготовку: читал труды о цвете и его истории, о физических свойствах света. Также он исследовал изменения цвета при разном освещении. «Это мы на полпути, это еще не то звучание, которого я хотел. В первом зале показаны пейзажи — в духе, в котором рисовали раньше. Там цвет использован, чтобы что-то сказать. А в работах со второго зала при помощи цвета передается то, что на душе. Это обращение к самой душе человека, к ее внутреннему миру, — рассказывает «Дню» Николай Малышко. — Все жизненное, психологию человека, весь ее мир, все знания и опыт, которыми она оперирует, можно выразить через цвет».

В творчестве Николая Алексеевича звучит мощная философская нота. Кстати, художник знал философа Сергея Крымского, когда-то принимал участие в проекте «Софийные символы бытия», который должен был через искусство передать идею софийности, сформулированную мыслителем. «Когда художники выставили свои работы, моя была по центру. Тогда Сергей Борисович сказал: «Вы думаете, что вы строите эту конструкцию. Ошибаетесь — она строит вас». Это был хороший человек. Также он говорил о духе над Софией. Так он изменял своим мнением нашу банальную якобы выставку», — вспоминает художник.

Собственно, новые работы Николая Малышко тоже изменили и изменяют его. «В моей мастерской масса рисунков, но после этих работ они стали какими-то серыми, невыразительными, неприятными, — делится художник. — Когда происходят подобные изменения, нужно легко прощаться с прошлым — оно становится простым банальным прошлым. Но все равно оно меня выстраивает и духовно поднимает выше. А эти работы не только меня касаются, но и тех, кто пришел, бросил на них взгляд. Может, этот человек ничего и не запомнит, но все равно это меняет. Поэтому моя работа имеет какой-то смысл».

Николай Малышко общественности больше известен как скульптор. При этом в одном интервью несколько лет назад он говорил, что является художником и в живописи его больше всего привлекает цвет. Куратор выставки Валерий Сахарук, который работал с Николаем Малышко и как со скульптором, замечает: «С удивлением осознал, что Николай работает в живописи на протяжении 55 лет. Первые его работы созданы в начале 1960-х. Среда, с которой он общался, уникальна. Это Иван Марчук, Федор Тетянич, другие авторы. И Николай Малышко никогда не был среди художников, которых воспринимала власть, фактически был среди них персоной нон грата. И пронес свою чистоту через всю жизнь, до сегодняшнего дня. Это чувствуется в каждом его полотне, в каждом слове».

Полотна Николая Малышко трудно да и не нужно описывать словами — их нужно почувствовать. «Согласился на эту выставку, не анализируя, на подсознании. Понял, что это наше, — признается Петр Гончар, генеральный директор «Музея Ивана Гончара». — Потом задумался, почему сразу согласился. Думаю, за этими произведениями и предметами традиционной культуры истинность. В этих работах Николая Малышко даже самые темные цвета излучают свет. Точно так же на меня действуют предметы народного искусства. Николай Алексеевич хотел показать цвет как таковой, он сакрализирует его. Когда он это творит, фактически молится к цветам».

Выставка «Николай Малышко. Цвет» продлится в «Музее Ивана Гончара» до 19 марта.