«Бойчукизм»: Вечно живая правда
Экспозиция вмещает почти все наследие Михаила Львовича Бойчука и его школы, а также можно увидеть видео с реконструкцией внешнего вида фресок, известных по черно-белым фото из газет 1920, — 1930-х.
«Не бойтесь потерять свою индивидуальность. Кто лучше работает, к тому присматривайтесь. Не нужно бояться перенимать у другого, нужно пытаться сделать лучше. Индивидуальность сама проявится, когда мастер вызреет», — учил М.Бойчук. А вот — еще его высказывание: «Хотя умерли старые мастера, но живет их вечно молодое искусство, и ошибается тот художник, который рассматривает творчество прошлого как археологию. Совершенное произведение искусства не археология, а вечно живая правда».
Михаил был одним из семи детей в простой семье из глухого села Романовка на Галичине. Учебу в Вене, в Краковской академии искусств и Мюнхене Бойчуку помогал оплачивать митрополит Шептицкий, пораженный силой таланта молодого художника. В 1907 г. М.Бойчук переехал в Париж учиться в академии Поля Рансона у Поля Серюзье. В 1909-м организовал там собственную школу-мастерскую. Учениками-единомышленниками стали Николай Касперович, София Налепинская, София Бодуэн де Куртене и другие. «Renovation Byzantine» — назвали их французы (а «бойчукизм» — прижившийся советский ярлык). На парижском Осеннем салоне (1909) и Салоне независимых (1910) мастерская имела фурор. Но сразу после того как в 1911 году Михаил Львович вернулся во Львов, кружок распался...
— Если бы Бойчук пробыл в Европе хотя бы еще несколько лет, наверное, у нас был бы всемирно известный «византийский» стиль. Признанный на уровне с импрессионизмом и такой же уважаемый, — говорит искусствовед, известный исследователь «бойчукизма» Ярослав КРАВЧЕНКО (сын «последнего бойчукиста» Охрима Кравченко, хранившего верность традициям собственной художественной школы всю жизнь). — При жизни Михаила Львовича это было — «запрещенное» искусство! В начале 1950-х во Львове по приказу чиновников еще жгли картины самого М.Бойчука как «антисоветские и националистические». (В память о соответствующих реалиях часть картин разных авторов в «Арсенале» — в «шрамах» из тертой, даже выеденной кислотой, краски. Их невозможно отреставрировать...)
Рассуждая о «стиле», Я. Кравченко имеет в виду очень известную культурологическую концепцию. В истории украинской культуры специалисты выделяют три волны «великого стиля». Во-первых, это древнерусская эпоха. Во-вторых — эпоха барокко. Третьей и пока последней стала эпоха начала — первой трети ХХ в., когда новая генерация украинцев искала пути творения новой, модерной украинской нации (завершилось все «Расстрелянным Возрождением»).
АЛЕКСАНДР САЕНКО. «ПОРТРЕТ МАТРОНЫ САЕНКО», 1922 г.
— Для меня «Бойчукизм. Проект «великого стиля» — это история о попытке модернизации Украины. Сейчас опять пытаемся «войти в Европу»! Если держать перед глазами собственную историю, можно избежать ошибок, — почти в унисон с Я.Кравченко, комментирует концепцию выставки ее сокуратор (вместе с Викторией Величко и Игорем Оксаметным), руководитель отдела музейного дела «Мистецького Арсеналу» Ольга МЕЛЬНИК.
За год работы над созданием большой (первой в Украине с самого 1990 г.!) исследовательской экспозиции «бойчукистов» «арсенальцы» привлекли к проекту почти все ведущие музейные и архивные учреждения страны и многих частных коллекционеров («отличился» разве что Национальный исторический музей Украины, отказавшийся предоставить один из очень важных экспонатов).
Свыше 300 живописных, графических, мозаический произведений Михаила и Тимофея Бойчуков, Василия Седляра, Ивана Падалки, Софии Налепинской, Оксаны Павленко, Антонины Ивановой, Николая Рокицкого, Сергея Колоса, Охрима Кравченко производят невероятное впечатление. Отдельного разговора заслуживает сценография и кукольный театр «бойчукистов», широкому зрителю почти неизвестные.
АЛЕКСАНДР САЕНКО. «СБОР УРОЖАЯ», 1920 г.
Впрочем, на выставке речь идет скорее о судьбе произведений, чем о реальной жизни самих художников. Композиционно, мегасборник разделили между двумя залами. В первом — произведения, свидетельствующие о поисках Михаилом Бойчуком и его учениками-единомышленниками собственного стиля. Второй раздел — расцвет «бойчуковского» движения. И его упадок. Об изменениях, происходивших в жизни страны и самих художниках, можно судить по изменениям в творчестве — схематичнее становятся работы, более идеологизированными — их сюжеты.
25 ноября 1936 г. Михаила Львовича арестовали. 13 июля 1937 г. в Киеве он был расстрелян вместе с Иваном Падалкой и Василием Седляром. 11 декабря 1937 г. как «шпионку» и «жену руководителя националистической террористической организации среди художников» казнили Софию Налепинскую-Бойчук. (На сегодняшний день в Украине сохранились остатки только трех монументальных росписей школы Бойчука. К ним до сих пор не имеют доступа даже музейщики...)
Выставку «Бойчукизм. Проект «великого стиля» можно увидеть до 28 января.