Харьковский «ЗНАК»
«Знак Кременчугского исследовательского завода ПНИПТИ вагоностроительства». Лаконичный товарный знак предприятия, созданный Владимиром Побединым, контрастирует с громоздким названием. Знак Львовского предприятия хлебопекарской промышленности, сделанный тем самым автором, трогателен — похож и на мордашку львенка, и на булку-ромашку. На знаке Гадячского яйцептицекомбината — цыпленок, похожий на букву «Г», в контуре, подобном яйцу.
Выразительные работы харьковской школы промграфики 1960-1980-х годов могут заинтересовать и современных дизайнеров. Собственно, это одна из причин, почему участницы «У,Н,А коллектив» Ульяна Быченкова, Ника Кудинова и Алена Соломадина сделали выставочно-исследовательский проект «ЗНАК», посвященный этому явлению. Увидеть его можно в Малой галерее «Мистецького Арсенала».
ДЕТЕКТИВ С АРХИВАМИ
«Поскольку мы все закончили Харьковскую академию дизайна и искусств, решили разобраться с вроде бы наследием, которое нам принадлежат по педагогическим связям. Решили понять, существует ли в действительности эта харьковская школа промграфики, а еще — традиции, преемственность, следующая в форме», — говорит Ульяна Быченкова.
Представители харьковской школы промграфики избранного периода создали десятки «лейблов» для предприятий по всей УССР, но их архивы почти не сохранились. «Большой массив работы выполнялся при Харьковской торгово-промышленной палате. Этот архив полностью утерян. Мы связывались с отделением в Харькове и общеукраинским в Киеве — все разводят руками, никто не может даже представить, где эти архивы, кто их видел последними, куда они могли исчезнуть», — делится Ника Кудинова.
Немало материалов кураторы выставки нашли в семейном архиве Марины Побединой, дочери Владимира Победина. Какие-то старые фотографии сохраняются в архиве Харьковской академии дизайна и искусств, книги и каталоги с работами украинских графиков есть в Национальной библиотеке имени Владимира Вернадского.
ОСТРАЯ ФОРМА
Истоки харьковской школы промграфики идут от известных художников начала ХХ века — Ивана Падалки, Василия Ермилова, Бориса Косарева. Кураторы обращают внимание, что в 1964 году, когда Харьковский художественный институт переформировали в художественно-промышленный (впоследствии это заведение и стало академией дизайна и искусств), Василий Ермилов активно участвовал в его становлении.
«Первые герои харьковской школы промграфики 1960-1980-х были художниками по образованию. По словам очевидцев, прикладная графика была для них средством заработка. В 1962 году в Советском Союзе вступает в силу закон, по которому каждое предприятие должно иметь товарный знак. Вообще промграфика начинает развиваться», — рассказывает Ульяна Быченкова во время экскурсии по выставке.
Сегодня сложно установить авторство многих работ, но очевидно, что они созвучны с тем, что создавали в промышленном дизайне в других советских республиках и за рубежом. Алена Соломадина характеризует некоторых представителей школы: «Работы Моисея Фрадкина сделаны в 1960-е годы, здесь больше проявляется декоративный подход. А Владимир Победин, наш главный герой, использует лаконичную форму, острую и продуманную, когда каждая деталь находится во взаимодействии друг с другом. Его ученики, четкие его последователи, работают приблизительно в том же направлении. Работы Евгения Надеждина сделаны в несколько иной пластике. Буквально в день открытия выставки мы узнали, что он был в первую очередь керамистом, и потому в его знаках присутствует соответствующий подход».
ДУШЕВНОСТЬ И БРУТАЛИЗМ
Несмотря на однотипность заказов, «бесконечные бытовые комбинаты или птицефабрики», харьковские промграфики стремились к разнообразию и уникальности. «Каждый раз цепляясь за название, регион, тематику, они пытались внести в знак эту символику, сделать его привлекательным, — комментирует Ника Кудинова. — У Владимира Победина особенно много таких теплых или одушевленных решений. И у него же есть промграфика в заводском духе, некий брутализм. Сейчас, мне кажется, многие из заказчиков такого испугались бы, как чего-то агрессивного или просто странного».
Из разработанных в 1960-1980-е годы товарных знаков сегодня используется очень мало. Как отмечает Ульяна Быченкова, это касается разве что Харьковского универмага и завода имени Малышева. «Основная масса этих заводов, фабрик, бытовых комбинатов и профтехучилищ канула в Лету. Они исчезли вместе с Советским Союзом. В этом тоже кроется одна из причин, почему сложно отыскать материалы о работах промграфиков», — добавляет Ника.
Некоторые работы харьковских графиков ожили благодаря экспериментам авторов выставки. Например, на большой стене расположили элементы этих знаков в цвете, который в советские времена не использовался. Еще с помощью Алексея Романенко создали анимацию, где эти знаки взаимодействуют в разных цветах и динамике.
«Думаю, мы можем использовать материалы харьковских графиков в совершенно практичном ключе, работая с айдентикой и логотипами, — убеждена Ника Кудинова. — Эти дизайнеры имели очень хорошую графическую школу, чувство формы, белого и черного. Они создавали понятные, сбалансированные и выразительные решения. Нам как современным дизайнерам стоит этому поучиться».
Кстати, в рамках проекта пройдет несколько лекций графических дизайнеров по Украине, Литве и Польше. Расписание событий можно найти на странице проекта в «Фейсбуке». «Внимание! Интересно может быть не только специалистам!» — предупреждают кураторы выставки, и не согласиться с ними трудно.
Выставка «ЗНАК» проходит в Малой галерее «Мистецького Арсеналу» до 10 ноября.