«Симфония красок»
В музее-квартире украинского композитора, пианиста, педагога Виктора Косенко опять зазвучала музыка. К тому же как его собственные композиции, например, романс «Они стояли молча», так и других выдающихся музыкантов, в частности «Мелодия» Мирослава Скорика. Таким Николай Чикаренко (фортепиано), Любовь Хахалина (сопрано), преподаватели и студенты Киевской академии искусств, чьим уровнем мастерства могла бы гордиться и европейская сцена, начали открытие художественной выставки Евгении Шелестовой «Симфония красок».
Название неслучайно, в этой метафоре объединились оба дела, что важные для автора — музыка и живопись. Евгения Шелестова, по окончанию учебы в консерватории и стажировки в высшей школе музыки «Франц Лист» в городе Веймар (Германия), работает преподавателем по классу специального фортепиано в Киевской детской академии искусств. Ее ученики — лауреаты многих городских, всеукраинских и международных конкурсов (Испании, Франции, Италии, Чехии). В то же время детям повезло вдвое, потому что, кроме обучения музыке, Евгения Шелестова также рисует их портреты, а еще — их родителей, бабушек и дедушек. Но среди картин автора не только портреты. В целом, ее работы представлены как на украинских, так и международных выставках, а также находятся во многих частных коллекциях.
Как поделилась художница, обычно она рисует во время отпуска, когда есть больше свободного времени. Тогда воспоминания, накопленные за год, оживают на картинах. В частности, и поездки вместе с учениками на международные конкурсы. Поэтому на произведениях искусства, представленных на выставке, изображены разные уголки Европы: Париж, ночная Венеция, чарующая природа Северной Италии, незабываемый вид из замка Нойшванштайн (Германия), осенний лес Лотарингии.
— Очень важно, чтобы были условия для рисования, в частности хорошее освещение, чтобы было спокойствие и можно было сосредоточиться», — рассказывает Евгения ШЕЛЕСТОВА. — Я рисую или с натуры, или из собственных фотовпечатлений. Это для меня очень важно. Не могу рисовать из чьей-то фотографии или из открыток. Мне нужен собственный взгляд: как я вижу этот объект. Обычно рисую собственное впечатление». Такой подход обеспечивает полистилевость картин автора, где выбор техники зависит от настроения, что нужно передать. По большей части Евгения Шелестова использует пастель и масло. Кроме уже упомянутых — портретов и пейзажей — художница любит жанровые сценки (но они, по ее словам, требуют больше времени). Среди картин, представленных на выставке, есть и портрет Виктора Косенко, выполненного Евгенией Шелестовой и подаренный музею.
В действительности в выборе места проведения выставки много символизма, и не только по причине связи с музыкой, но также и в контексте путешествий. Глядя на картины, можно представлять себе те места, где, возможно, побывал и сам композитор. Поэтому, по словам организаторов, эта выставка является мостиком между современностью и прошлым (первой половиной ХХ в., когда творил Виктор Косенко).
А настоящей «изюминой» открытия выставки стала искусная игра Милада Кохпаяхзаде, музыканта ансамбля «AVAYE DEL» (в переводе — «Мелодия сердца»), на старинном иранском ударном музыкальном инструменте, который называется «даф».